publicidades

filmamos 7 publicidades en cuatro días. fue una experiencia alucinante!

filmamos en interiores, exteriores, en rosario, en funes, en san lorenzo y en piñero.
salieron y salen al aire por américa, tyc sports y fox sports. filmamos con un equipo de 15 técnicos y muchos actores, repito, fue una experiencia increible!
luego seguire escribiendo sobre esto, pero pueden pasar por el blog de cafelito y chequear fotos y videos. sino pasen por el canal de cafelito en youtube
la seguimos luego!

la realización de los spots fue un trabajo de la hostia! tanto que hicimos un escrito formal para que quede registro, se los pego aqui abajo y tendrán la misma visión que tuve yo al hacer las publicidades...

En una primera reunión en la planta de ellos les planteamos que diez segundos es muy poco para mostrar los beneficios de una moto y más aun para venderla o promocionarla. La intención de ellos era salir con una campaña de lado gracioso y tenían algunas ideas para algunas motos.

Luego de aquella reunión nos pusimos a trabajar en las ideas. Necesitábamos siete diferentes, siete gags cómicos que incluyan una moto. Tenían que ser situaciones diarias que alguien realiza, pero incluirle una moto en forma satírica, en un lugar donde la moto habitualmente no se encuentra.

Asi surgieron muchas ideas, algunas buenas, otras se descartaron y otras eran suplentes. Lo dificil era pensar argumentos que cierren con las motos, pensar la moto con el usuario y qué situación podía ser real para ese personaje.

Luego de unos días de brainstorming compartido con amigos y mucho trabajo de escritura nos reunimos nuevamente con los encargados del área de marketing y publicidad de Guerrero y les presentamos nuestras ideas.

Eran muy diferentes a los diez segundos de la moto Bajaj, queríamos ser ambiciosos, queríamos ir un poquito más allá. Teníamos a nuestro favor que Guerrero nunca había salido con una campaña tan grande y tan masiva, el único antecedente había sido la publicidad de la moto estática, con el fondo azul de burbujitas y promocionando “La mejor moto al mejor precio”.

En la exposición de ideas todos aportaban lo suyo y fuimos cerrando aquellas que más convencían, como por ejemplo “Sí, quiero!”, “Fútbol, fútbol, fútbol” o “Despedida”; “Un bar” sufrió modificaciones y “Aaarrreee…!” y “Nacimiento” fueron cambiando de modelo; por su lado “De compras” era una fija en la cabeza del cliente y nunca pudimos tocar nada.

El cliente había pedido que los spots tengan una unidad, que puedan ser leidos como un todo; nosotros les proponíamos que la estética realista iba a contribuir de gran manera, también propusimos que todos tengan el mismo plano final, un travelling hacia atrás que juntamente con un efecto de fuera de foco, de pie a la placa final y a la marca.

           La idea de unir los spots también pasaba por lo narrativo. Tomamos la decisión, dentro de cada historia, de ir desde el detalle a lo general. Comenzando con planos detalles y luego ir creciendo el valor del plano para llegar al final, al climax, con un plano general que nos permitiese mostrar la moto y con ello el remate del chiste. Tratando de generar en el espectador la famosa frase “mira vos…!”. Este camino a recorrer en algunos de los spot se vio modificado y enriquecido durante el rodaje por algunas adiciones narrativas del DF Fernando Zago, quién además de componer con elementos del lugar, sumó cierto grado de misterio; como por ejemplo en “De compras” cuando la señora gira con un producto y  el espectador no visualiza donde lo guarda porque lo tapa una góndola; o en “Sí, quiero!”, cuando el sacerdote señala a la ‘novia’, el novio gira para mirarla y un arreglo floral entra en plano y no podemos ver más allá. Esas aportaciones creo sumaron mucho a los comerciales y les dieron mayor carga narrativa, acercándonos un poco a un relato cinematográfico y artístico; escapándonos por un segundo de algo tan televisivo y comercial.

Rodaje

Los días de rodaje comenzaron bien temprano, la idea era no terminar tarde para poder descansar entre jornadas. El primer día fue en la localidad de San Lorenzo, habíamos armado el plan para comenzar allá en la planta de Guerrero. Nos juntamos para no ir separados en tres autos y partimos, llegando a la planta a las 8.00hs. Entramos el equipo de dirección, producción y arte, llegando unos minutos más tarde la gente de fotografía. Eso nos dio tiempo a preparar el pasillo destinado al spot “Nacimiento”. Una vez arribado el DF y su equipo armaron la puesta de luces, casi conjuntamente arribaron los actores y empezamos a trabajar en el personaje del joven que espera. Era la primera vez que dirigía a Esteban Goicoechea, un actor espectacular, muy profesional y muy centrado. Aportó gestos y acciones al personaje que le dieron la vida que necesitaba, asi como también acataba cada una de mis indicaciones y entendía lo que buscaba yo en él.

Luego de unas horas de trabajo y tirada de planos y tomas pudimos terminar, excedidos en media hora tal vez, nada fuera de lugar para un primer día de trabajo y en una locación difícil. El traslado a la segunda locación estaba estipulado hacerlo en vehículos propios y estuvo muy bien diagramado por María (Jefa de Producción) y Sebastián (Asistente de Dirección).

Arribamos al bar y comenzamos a descargar el equipo. Para desgracia nuestra, la gente del bar no conocía lo que era un rodaje. Cabe destacar que esa locación fue conseguida por el cliente y no le supo explicar cómo íbamos a trabajar en el lugar. Fue una locación muy difícil, al primer momento parecía que todo zozobraba y nos echaban de allí sin poder completar la jornada, pero el pulso de María y su equipo hizo que no pase a mayores y podamos trabajar, no digo tranquilos, pero pudimos trabajar. Sebastián estaba al tanto de los problemas y me comentó que sería de utilidad terminar rápido y hacer las cosas con prontitud.

Lo complicado de este spot era lograr un ambiente lleno de gente, pero con el problema de contar con pocos extras. Error del equipo de dirección fue confiar cuando el cliente nos había asegurado que ellos llevaban mucha gente para participar ya que estábamos en San Lorenzo. Los actores de este spot no son profesionales y no colaboraban con gestos, posturas o acciones propias, sólo desarrollaban las indicaciones, y en algunas tomas se notaba en cámara que faltaban indicaciones mías. Por lo que requeríamos más tomas para que ellos se “soltasen” y entraran en confianza. Un acierto en la elección fue que los dos amigos del protagonista, son realmente sus amigos y los gestos de complicidad y amistad son reales. Los diálogos los fuimos creando in situ y luego de un rato ellos mismos comenzaban a aportar y generar sus propios códigos, lo que permitió avanzar más y mejor en la realización. Sabiendo donde necesitábamos poner la cámara, Zago armó un planteo que no hubo que correr muchas luces y una vez que tiramos el segundo plano, los otros salieron mucho más rápido, pudiendo terminar mucho antes de lo previsto y evitando que nos echen del bar.

Finalizada la jornada y mientras se guardaban los equipos, nos dedicamos a descargar el material de la cámara, haciendo copias de seguridad y haciendo un balance del día terminado. El saldo había sido más que positivo y el cliente ya se mostraba con las expectativas superadas.

El siguiente día estaba planteado de media jornada, ya que solo íbamos a filmar el spot “Aaarrreee…!” en el campo de la familia Guerrero. Como el traslado era lejos y no había locación cerca, decidimos trabajar sólo medio día, de esta forma no nos cansábamos tanto y seguíamos cumpliendo el plan. Como estaba planeado un grupo de animales estaban pastando cerca del quincho de la casa, donde armamos la base, y de esa forma podíamos filmar campo abierto a solo 50 metros de un baño, un lugar con electricidad para baterías, de agua potable y de sombra.

Una vez arribado a la locación, Sebastián se encargó de armar el set y yo me puse a conversar con Juan Pablo Yévoli del personaje que tenía que interpretar. Juan Pablo es un gran actor, compenetrado en su trabajo y con mucha energía. Luego de la charla donde lo habíamos citado, había investigado de cuatriciclos (el modelo que se promociona en el spot donde actúa), había visto videos de gente arriando ganado y estaba totalmente comprometido con el spot, poniéndole cuerpo y alma a un personaje de solo 20 segundos. También pidió el cuatriciclo para dar vueltas y adaptarse a su amigo y compañero.

Como habíamos quedado con el equipo de fotografía, armamos el plano final, el más complicado de realización, el del travelling final, como primero del día. Una vez armado el cuadro, tuvimos algunos problemas con los animales, pues no se quedaban en donde queríamos y había que liberar algunos metros de pastura verde para que avanzaran o retrocedieran y dieran bien en cámara.

Luego de más de diez tomas pudimos dar por buena algunas y pasar a los siguiente planos. Un cabo de horas más con el cuatriciclo andando detrás de los animales y armando el montaje en la cabeza dimos por finalizada la jornada de grabación y nos dispusimos a descansar un rato al sol o a la sombra de algún árbol y comer unos choripanes, gentileza del cliente.

El sábado se descansó y el domingo volveríamos a tener una jornada completa.

El domingo arrancamos muy temprano en Funes, lugar que habíamos elegido para realizar el spot “Sí, quiero!”, donde un joven se casa con una motocicleta. La primera idea había sido realizarlo en interiores, en una iglesia o capilla, pero la rigidez y el pensamiento de antaño de los encargados de la Iglesia Católica, nos hicieron pensar más y pasar a un exterior, teniendo que artear un jardín en una casa de fin de semana para hacer un casamiento al aire libre. Lucas y Laura se pusieron a trabajar arduamente en la construcción de la escenografía, armando un gazebo, sillas, arreglos florales, tules y guardas; dándole un aspecto hermoso, mejor aun de lo que había imaginado y dibujado en los bocetos. Ellos me entendieron muy bien y explotaron a la perfección todos los aspectos que buscábamos con el cliente y con la productora.

Un hecho muy significante en mi carrera dentro de lo audiovisual se dio este día. El actor protagónico, Nacho Brunotti, es íntimo amigo mío desde que tengo 5 años de edad y nunca había podido trabajar junto él. La locación ya estaba tomando forma y comenzamos a charlar sobre su personaje, sobre el amor que él le tenía a la moto, sobre los nervios previos a casarse. Era una linda mezcla de sensaciones, el amigo se mezclaba con el director, el actor escuchaba y el amigo reía al mismo tiempo. En ese clima distendido yo sabía de lo que él era capaz y decidí dejarlo actuar suelto, improvisando gestos, acciones y reacciones, marcando pequeñas cosas y cambios mínimos. En cámara Nacho daba exactamente lo que teníamos en mente cuando pensamos en la idea, sus gestos nerviosos, su sonrisa y su mirada. Una vez más comenzamos rodando el travelling final de la publicidad y luego pasamos a filmar los planos cortos y menos complicados, para finalizar con los dos planos detalles, ya sin extras y personaje secundario.

Al finalizar el rodaje almorzamos al aire libre allí en la casa quinta, respirando un poco de aire puro y relajando la vista en el verde, mientras descargábamos el material grabado y hacíamos las copias de seguridad pertinente.

Una vez concluido el almuerzo nos trasladamos al centro rosarino para rodar “De compras”, el spot del supermercado. La locación había sido conseguida fácilmente ya que conocemos a los dueños desde el año 1980, son vecinos míos y como familiares.

Una vez dentro del supermercado comenzamos a preparar el último plano para comenzar la locación, hubo que ordenar los elementos exhibidos y una vez más, Lucas y Laura hicieron maravillas con el arte. Sebastián siempre dispuesto a dar una mano en lo que haga falta y María y su equipo con diez ojos para ver y solucionar problemas, ayudando, colaborando y atentas a lo que pasaba dentro y fuera de la locación.

La actriz del spot es la dueña del supermercado, nunca había actuado, pero su personalidad no le niega hacerlo en absoluto. El mayor problema era su rigidez y su desconocimiento del lenguaje y de los límites de acción del personaje. Por eso hubo que ensayar mucho mientras el equipo de fotografía armaba las luces, la vía y, junto a Sebastián armaban el set.

Las indicaciones para la actriz eran simples, solo le marcaba sus acciones y lo que debía pensar mientras realizaba las acciones. Me costó hacerle entender a ”Pety”, que sólo tenía que realizar lo que realiza todos los días en su supermercado, sin importar que 15 personas la veían detrás de cámara y que miles lo harían luego desde la televisión. El cambio positivo fue cuando luego de ensayar varias veces ella misma introdujo un gesto que cambió la tarde, comenzó a hablarle a los productos diciendo “mmm, llevo este o este? Estará vencido?” o algo asi como “llevo el verde o el rojo?”. Al darme cuenta de la naturalidad con qué le salían las acciones si le hablaba asi a los productos, le marqué que siga hablándoles, pero que no lo hiciera para afuera, solo se lo dijera a ella misma y su cuerpo ahora tenía otra postura, más natural, más suelto. Era la protagonista que queríamos, la que sabe los precios, la que pelea con las cajeras, la que busca descuentos, la ama de casa que lleva su moto al supermercado!

Otro día de trabajo arduo, pero sin complicaciones que terminamos a tiempo. Gran trabajo de María y Sebastián, ambos manteniendo la calma y ayudando en todo momento, sea el que sea que necesitaba ayuda.

El lunes era el último día y comenzábamos temprano en Fisherton. La locación era muy tranquila, el anexo con las canchas de fútbol del Club Atlético Fisherton. Llegamos todos casi al mismo momento, lo que ayudó a armar el set y preparar, como siempre el plano más difícil, el travelling final, donde el protagonista festeja el gol del triunfo en “Fútbol, fútbol, fútbol”.

El actor principal, Emiliano, no es actor, pero si buen jugador de fútbol, lo que me daba tranquilidad a la hora de pedirle gestos y acciones. La cámara no lo iba a tomar de cerca, si bien tenía pensado un primer plano, la idea siempre fue hacerlo de lejos con un teleobjetivo, para no intimidarlo y para que la poca profundidad de campo haga un fondo fuera de foco y se maximicen los detalles.

Los extras los acomodó Sebastián, indicándoles las acciones pertinentes previamente charladas, y yo me pude dedicar de lleno a charlar con Emiliano, explicándole cómo quería yo sus acciones, qué se jugaba en ese partido de ficción y cómo ese gol era mucho más que un desahogo. Él entendió las marcaciones y al ser jugador de fútbol amateur y semi profesional, pudo sacar lo que le había pedido. Lo complicado lo tuvimos desde el armado del gol, con la tirada de la pelota de fútbol, con los encuadres y con la acción por fuera de lo que haría Emiliano.

Fue muy agotador para los actores realizar una y otra toma, llevaba mucha carga física cada plano y se los notaba cansados, Emiliano por sobre todos. Permanentemente les explicaba que eran errores nuestros, qué la cámara no los estaba tomando cómo yo quería por culpa mía. No quería que decayeran las energías, los necesitaba 100% atentos y con ganas. Era el spot que más quería dirigir, lo tenía muy imaginado, muy claro lo que buscaba. En un primer momento se complicó la comunicación entre dirección y fotografía, Zago no entendía bien las posiciones de cámara y lo que buscábamos con la idea. Tuvimos que tirar algunas tomas para darnos cuenta que la cámara debía moverse y ponerse donde mi cabeza la había imaginado, igualmente una vez que nos pusimos de acuerdo, Fernando tuvo grandes ideas y aportó encuadres fantásticos, mejores a los pensados que quedaron en la edición final.

Luego de una cansadora media jornada al sol, nos movimos hacia el aeropuerto. María y su equipo de producción coordinaron el traslado para que nada esté fuera de lugar y en el aeropuerto nada salga mal. Teníamos el tiempo en contra, debíamos trabajar rápido, como en la locación del bar.

En el aeropuerto rodamos el spot “Despedida”, donde dos jóvenes no se pueden despedir de su motocicleta. Los actores, Lalo y Angie, ya habían trabajado juntos y se conocían. Yo conocía a Lalo y las charlas previas acerca del personaje habían enriquecido el argumento. Una vez que estuvimos los tres conversamos acerca de la relación que unía a los chicos con la moto, del viaje que estaban por iniciar, de ese búsqueda de aventura por Europa, de la lejanía con los afectos y de qué ninguna otra moto iba a reemplazar a “Berta”, tal cual la bautizó Lalo a la moto interviniente en el spot. La charla contribuía mucho, pero a su vez rozaba el ridículo y si alguien ajeno a la historia o al rodaje nos escuchaba estábamos en problemas.

Gracias al trabajo silencioso, pero altamente eficaz de María y su equipo de producción, no hubo ningún problema en la locación y las autoridades del Aeropuerto no molestaron en ningún momento, pudiendo utilizar escritorios, carritos, carteles y tomas de energía.

Los planos y las tomas se sucedieron tranquilamente y a tiempo. Al cabo de tres horas y media estábamos terminando otra vez antes de lo previsto y dando por terminado el rodaje. Al grito del último corte, conllevaron los pertinentes saludos, agradecimientos y felicitaciones por cuatro días de gran trabajo. Hubo gente con la que repetimos rodaje y otras que fue el primero, pero de ninguna tengo algo malo que decir, sino palabras de agradecimiento por tan buen trabajo, tanto profesionalismo, solidaridad y ganas de salir adelante a toda costa.

Postproducción

En la mesa de edición o en la pantalla del Sony Vegas, todos los planos parecían mezclarse y no poder pegar uno con otro, no se entendían, no tenían correlatividad. Las dudas nos abrumaron y temíamos no poder entregarle al cliente lo que habían buscado en nosotros.

Nos tomamos dos días sin tocar el material, descansando del proyecto, pensando a su vez opciones para el montaje. Sabíamos que determinados spots tenían una o dos maneras de ser contados, pero otros tenían muchas posibilidades y esos eran los que más miedos nos generaban. Hablo en plural porque la edición la hicimos María y yo. Quién escribe operando el software, pero María opinando, recortando y eligiendo a la par mía los planos y las tomas a utilizar.

A la mañana del tercer día, nos pusimos a revisar el material, plano por plano y toma por toma, haciendo planillas para saber cual de las tomas nos gustaban o estaban dadas por buenas para poder achicar el margen de acción, pasando por ejemplo de 8 tomas a sólo dos buenas en óptimas condiciones para el montaje final.

En dos días de duro trabajo llegamos a una primera versión de los siete spots. Muy primera, con mucho por mejorar, pero sabíamos que teníamos una aproximación. El audio utilizado era el de la captura de cámara, asi que nos faltaba mucho para poder optar por la parte sonora de los mismos. Ese sábado y domingo mostramos las versiones a un círculo cerrado de personas para recoger opiniones varias, hubo críticas, halagos y recomendaciones que tuvimos en cuenta a partir del lunes. Ese lunes estuvimos en el estudio con Sebastián y con Fernando quienes opinaron sobre el montaje y colaboraron en forma activa con las tomas utilizadas y el orden donde introducirlas en el montaje final. Con esa importante colaboración tuvimos mejores opciones y por ejemplo el spot “Nacimiento” quedó en su versión final en ese momento, pudiendo crear un paso de tiempo y el nerviosismo que genera el trabajo final.

Luego de dos días más de edición y pruebas entramos al estudio de Santi Zecca a realizar la postproducción de sonido. Santi entendió lo que buscábamos con los sonidos, supo hacer hincapié donde había que reforzar y creo paisajes sonoros y ambientes acordes a los spots.  Nosotros, desde Cafelito, buscábamos sonidos simples, que evoquen los lugares donde se filmaron los comerciales, había que agregar diferentes sonidos que hagan que los lugares estén llenos, que simulen un ajetreado día. Por ejemplo el supermercado parece un lugar que está lleno de gente, un hipermercado enorme, pero sin embargo éramos 20 personas en silencio absoluto, en un supermercado de barrio con tres góndolas como exhibidoras. En ese aspecto quedamos muy conformes con Santi y su trabajo; sabíamos que podíamos contar con él y su experiencia en el campo sonoro.

La única complejidad que tuvimos en el audio fue en el spot “Nacimiento”, donde teníamos que pasar de un pasillo, simulando una interminable espera en un hipotético hospital, a la línea de montaje  y producción de la planta Guerrero. Habíamos planeado hacer un sonido de un llanto de bebé, irreconocible, lejano, roto y que se transforme o se funda en la acelerada del motor de la moto a publicitar. Esos sonidos fueron difíciles de lograr, en primer lugar el llanto quedaba muy reconocible y muy dispar con la moto. Hubo que buscar los efectos y las distorsiones justas para emparejarlos y lograr asi el efecto deseado.

No fue una complicación, pero se demoró un día más debido a que Santi dobló en su estudio las voces de Lalo, para el spot “Despedida” y las del personaje del sacerdote para “Sí, quiero!”. Una vez terminados los finales de audio, se comprimieron dentro de un rango de db aptos para la emisión en televisión y se exportaron para pegarlos conjuntamente con el video.

Simultáneamente mientras Santi finalizaba su trabajo, Ulises Gonzalez animaba la placa con los modelos y el logo de la marca. Teníamos conversaciones casi minuto a minuto para evaluar los avances y qué efectos utilizar. Ya teníamos las indicaciones del cliente de colores, tamaños, fuentes y tiempos de exhibición de cada una. Ulises trabaja muy bien, tiene creatividad y es nuestro hombre de confianza cuando de fx visuales se trata.

Cuando tuvimos los siete spots listos, los empaquetamos, los grabamos en un dvd y nos fuimos a la planta para mostrárselos al cliente. Fue como dar un duro examen. Se analizaron cada uno de los spots, plano por plano, los nervios invadieron nuestros cuerpos, las pulsaciones subían. A pesar de esa sensación, también nos encontrábamos seguros de lo que habíamos realizado, de lo que habíamos rodado, confiados en nuestro trabajo y estábamos dispuestos a defender cada uno de los fotogramas que estaban siendo mostrados. Los spots transcurrían y sus caras sonreían, cada remate de publicidad traía una pícara burla o risotada en alguno allí presente. Estábamos pasando ese difícil examen y sus caras mostraban satisfacción. La misma hacía que nuestras pulsaciones bajen y tratasen de volver a la normalidad, hecho que recién hoy luego de unas semanas, está sucediendo de a poco.